Nesta quinta-feira, 25, estreou Como ser Solteira, dirigido pelo jovem cineasta alemão Christian Ditter (Simplesmente Acontece). O longa entra para o hall de comédias que buscam ser as “diferentonas” e que tentam surpreender o público com “novas” estratégias narrativas, que, na verdade, não trazem novidade alguma.

O roteiro conta a trajetória de Alice, protagonizada por Dakota Johnson (Cinquenta tons de cinza), que sente a necessidade de dar um tempo no seu relacionamento e viver o cotidiano de uma jovem solteira em Nova Iorque. A proposta do longa é tirar o foco de histórias de amor e contar o que acontece com a personagem principal, e as pessoas que estão ao seu redor, durante os términos dos namoros da garota.

Ainda que exista uma pequena tentativa de inovação de conteúdo, a película não cumpre sua função. Não é engraçada, muito menos interessante. Pensando nisso, o Coisa de Cinéfilo traz um top 5 das piores comédias românticas de todos os tempos. Leia com atenção e fuja fortemente dos títulos a seguir!

#05. Crossroads – Amigas para Sempre (Crossroads, 2002)

Estrelado por Britney Spears, sim, por Britney Spears, o filme é uma série de clichês amontoados, nessa comédia romântica inútil e sem graça. A história fala sobre a viagem de um trio de amigas e um rapaz, que elas acabaram de conhecer. Com direito a uma péssima atuação de Spears e um desfecho mais do que óbvio, Crossroads não é uma boa pedida.

# 04. Minha Super Ex-Namorada (My Super Ex-Girlfriend, 2006)

Uma Thurman e Luke Wilson são os protagonistas desta comédia romântica machista e entediante. Umma é Jenny, super heroína que começa a namorar Matt (Wilson). Quando ele decide terminar com a garota, descobre que sua ex possui poderes e os utiliza para travar uma série de vinganças contra o rapaz. As mulheres do longa têm dois perfis: a psicótica que foi largada por seu parceiro e a menininha sonhadora (vivida por Ana Faris). O machismo não é a única coisa que deixa a película intragável, mas o roteiro previsível, a falta de graça e personagens mal construídas fazem dele um dos piores filmes do gênero.

# 03. Sorte no Amor (Just My Luck, 2006)

Ter Lindsay Lohan nos créditos do filme já é um péssimo sinal. E isso se confirma durante as 1h48 minutos de projeção de Sorte no Amor. Dirigido por Donald Petrie (Falando Grego), o longa conta a trajetória de Ashley (Lohan), uma menina sortuda e feliz que tem a sua vida mudada quando beija Jake (Chris Pine), um garoto azarado. A partir daí a sorte dos dois se inverte e as peripécias se iniciam. Essa espécie de cópia de Sexta-feira muito louca (1976) e outras bilhões de histórias de troca de corpo é mais uma daquelas comédias românticas esquecíveis. A película peca pelos seus clichês, pela necessidade absurda de criar um clima de romance entre as personagens principais, pelo roteiro cheio de buracos, pela falta de química dos protagonistas, que, inclusive, trazem interpretações terríveis e poderiam ser deletadas da memória de seus espectadores.

# 02. Mulheres ao Ataque (The Other Woman, 2014)

Nick Cassavetes (Alpha Dog), por algum motivo inexplicável, achou que seria bacana dirigir essa comédia extremamente desagradável. O cineasta não é um dos melhores, mas ele se superou na falta de qualidade no comando de um filme. Além da visão distorcida sobre universo feminino, a película consegue juntar todos os aspectos negativos do gênero em uma só projeção. Apesar do carisma de Cameron Diaz (As Panteras) e Leslie Mann (Como ser Solteira), as excelentes comediantes se perdem em um longa mal produzido. Novamente vemos em cena a necessidade de dar destaque a personagens femininas vingativas e neuróticas. Além do roteiro fraco, da falta de ritmo e dinâmica do elenco, Mulheres ao Ataque ainda é apelativo e merece ser esquecido para toda a eternidade.

# 01. Destino Insólito (Swept Away, 2002)

O primeiro lugar fica para, talvez, um dos piores filmes feitos pela humanidade. Dirigido por Guy Ritchie (Sherlock Holmes) e estrelado por ninguém menos que Madonna, o longa é uma refilmagem Travolti da un insolito destino nell’azzurro mare d’agosto, longa italiano de 1974. Fracasso de crítica e de público, Destino Insólito fala sobre uma mulher rica e mimada que acaba parando numa ilha exótica e deserta com um rapaz bonitão (Giuseppe Esposito). Obviamente, eles entram em conflito até se apaixonarem. Além da história batida, a película não possui nada que se salve. Atuações tenebrosas, fotografia equivocada, direção atrapalhada, personagens mal construídas e rasamente escritas. Até a própria Madonna tenta esquecer que participou desta produção que, com certeza, não vai ficar para história e jamais deve ser vista ou revista pelo público.

O post Top 5: Comédias românticas ruins apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

2015 tá só começando e nós já estamos aquecendo as turbinas comentando os filmes que mais esperamos nesse ano. Expectativas e dúvidas não faltam. Será que Minions vai vingar? E Cinquenta Tons de Cinza? Ainda há credibilidade nos contos de fadas em live action depois de tantos fiascos? O que esperar de Cinderela? Fanboys (and girls!), Jurassic World ou Star Wars – O Despertar da Força? E a Julianne Moore? Será que dessa vez ela finalmente leva o Oscar? Dos filmes da atriz, você está aguardando mais Still Alice ou Mapa para as Estrelas?

Ainda deu tempo de finalizar a retrospectiva 2014, iniciada na parte 1 do podcast, elencando os piores filmes do ano que passou e Enoe pôde falar enfim sua lista de melhores atuações do ano! Preparem-se, não sobrou pedra sobre pedra. A galera é a mesma, Marcela Gelinski, Wanderley Teixeira e Enoe Lopes Pontes. Esperamos que gostem e comentem sobre o programa nos nossos canais de comunicação já conhecidos!

Trechos do podcast:

00:00 – Piores filmes de 2014

26: 51 – Melhores atuações de 2014, segundo Enoe

28:16 – Perspectivas para 2015

ATENÇÃO! CUIDADO COM EVENTUAIS SPOILERS SOBRE OS FILMES COMENTADOS!

Ouça aqui o Podcast #01 – Retrospectiva 2014: Parte 2

ATENÇÃO! CUIDADO COM EVENTUAIS SPOILERS SOBRE OS FILMES COMENTADOS!

O post Podcast #01 – Retrospectiva 2014: Parte 2 apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

Os melhores filmes

Para quem estava cansado do marasmo  da Marvel e começava a perceber que, em função do projeto Os Vingadores, o estúdio uniformizava seus títulos foi surpreendido com dois dos melhores filmes do catálogo da empresa e , consequentemente, da temporada: Capitão América 2 – O Soldado Invernal e Guardiões da Galáxia. Ambos também figuram entre as produções mais rentáveis das férias. Até o momento, Capitão América 2 é a maior bilheteria de 2014, com mais de US$ 259 milhões no bolso (ainda que sua equação com o orçamento de US$ 170 milhões não compense o resultado), e Guardiões da Galáxia foi a melhor estreia do mês de agosto de todos os tempos, cravando mais de US$ 92 milhões somente no seu debut.

Capitão América 2 superou as expectativas para um filme da Marvel ao trazer um autêntico thriller com altas doses de conspiração política que, pela primeira vez, de fato, vira o universo de Os Vingadores de cabeça para baixo. A continuação nos faz ter esperança de que, dessa vez, exista uma justificativa plausível para a união dos Vingadores e que eles enfrentem um perigo realmente ameaçador. Dirigido por uma dupla improvável, Anthony e Joe Russo (ambos de comédias descartáveis como Dois é bom, Três é demais), Capitão América 2 apresenta tomadas irretocáveis tecnicamente e consegue dosar a gravidade necessária ao universo de Steve Rogers com a falta de compromisso inerente às tramas da Marvel. Enfim, um grande acerto. Guardiões da Galáxia, por sua vez, é o grande achado do estúdio nos últimos anos. Irreverente, levemente anárquico e muito divertido, o filme de James Gunn coloca o catálogo do estúdio em um outro nível. Beneficiado por ser um dos materiais menos conhecidos da Marvel, Guardiões da Galáxia encontrou uma assinatura própria nas mãos do seu diretor e do seu protagonista, Chris Pratt, definitivo como Peter Quill, ou melhor, Star Lord.

Apesar de não fazer parte do catálogo da Marvel Studios (por relações contratuais prévias com a Fox, a franquia não é controlada por Stan Lee e cia.), a trajetória de X-Men – Dias de um Futuro Esquecido pode ser adicionada a ótima campanha da marca de HQs nessa temporada cinematográfica. A Fox trouxe de volta Bryan Singer, que desde que deixou a direção dos filmes da saga em X-Men 2 não fez nada que valha a pena destacar, e fez um dos melhores filmes da série cinematográfica, resgatando determinados elementos descartados em X-Men – O Confronto Final, mas mantendo o respeito com o caminho percorrido pelos mutantes no cinema até aqui, ao unir a jovem e a velha guarda do grupo de heróis. X-Men – Dias de um Futuro Esquecido nos faz querer que Singer fique por muitos anos no comando da saga pois ele é um dos realizadores que mais entendem o caráter singular dessa HQ da Marvel. Nas bilheterias norte-americanas, o longa de Singer teve dificuldades para ultrapassar o seu orçamento, mas teve a compensação no mercado internacional, o que garante com folga a longevidade da franquia. Com a crítica, não há o que se discutir, foi um dos projetos X-Men mais bem resenhados.

Completa a lista, Planeta dos Macacos – O Confronto que segue o caminho do filme anterior, lançado em 2011. Também produzido pela Fox, Planeta dos Macacos – O Confronto recebeu uma injeção de ânimo no orçamento e alcança um nível de perfeição técnica superior ao primeiro longa, ainda que peque em seu 3D. Como narrativa, O Confronto eleva Planeta dos Macacos ao patamar de uma das sagas com a melhor execução do seu conceito e da sua condução. Nada no filme é gratuito, desde a evolução dos seus personagens até as interessantes sequências de ação que preenchem o longa pontualmente. Com US$ 190 milhões arrecadados no mercado norte-americano, Planeta dos Macacos – O Confronto ainda promete ser um dos títulos mais lucrativos do estúdio nessa temporada.

 Os piores filmes

Como nem tudo são flores, o verão hollywoodiano também nos proporcionou algumas das maiores bombas do ano, seríssimos candidatos ao Framboesa de Ouro, deixando claro que mencionaremos apenas os títulos assistidos. Assim, já antevendo os clamores, Juntos e Misturados, por exemplo, não faz parte da lista encabeçada, é claro, por Transformers – A Era da Extinção, mais recente capítulo da franquia que é “prazer culposo” de 9 em cada 10 críticos de cinema. Digo “prazer culposo” porque não deixa de ser uma experiência proveitosa assistir os filmes de Michael Bay para aprender na prática o que não se deve fazer no cinema. A Era da Extinção segue os mesmos cacoetes da trilogia anterior protagonizada por Shia LaBeouf: o filme é desnecessariamente extenso, não tem a mínima sutileza e apresenta um roteiro praticamente nulo. O longa é seguido da comédia Mulheres ao Ataque que utilizou um elenco feminino encabeçado por Cameron Diaz e Leslie Mann para contar uma história extremamente machista, calcada em estereótipos femininos mofados que, ainda bem, já vemos com menos frequência nas telas. Podemos adicionar à seleção Transcendence – A Revolução, uma das maiores decepções do ano se levarmos em consideração as expectativas depositadas no longa por ser a primeira direção de Wally Pfister, diretor de fotografia dos filmes de Christopher Nolan. Pfister utilizou um elenco formado por Johnny Depp, Rebecca Hall, Morgan Freeman, Paul Bettany e Cillian Murphy para contar uma história com um conceito que se torna ainda mais frágil com o seu desfecho equivocado e confuso.

As mulheres de volta ao Box Office

A temporada de férias 2014, por sua vez, foi celebrada pelo nicho feminino da indústria. Muitos títulos protagonizados por mulheres, alguns deles com mensagens de teor feminista, estão entre os títulos mais rentáveis do ano. Esse fato é enaltecido porque, tradicionalmente, o Box Office norte-americano é protagonizado por filmes de ação masculinos com apelo juvenil que colocam as mulheres sempre em segundo plano como objeto sexual já que o maior público pagante das bilheterias ainda é formado por adolescentes do sexo masculino. Malévola, com Angelina Jolie, um dos títulos que integra essa fase de redefinição de arquétipos femininos da Disney, está no topo dessa lista, ocupando a quarta posição das maiores bilheterias do ano, perdendo apenas para seu extremo oposto Transformers – A Era da Extinção (3º), a animação Uma Aventura Lego (2º) e Capitão América 2 – O Soldado Invernal (1º). Essa nova safra bem-sucedida de blockbusters “femininos” também é protagonizada pela jovem Shailene Woodley que, de talento promissor em Os Descendentes, transformou-se em um dos maiores nomes da indústria atualmente com a repercussão de Divergente e A Culpa é das Estrelas, 11ª e 15ª posição no ranking geral das bilheterias. Completa o grupo Scarlett Johansson, que ocupou a primeira posição nas bilheterias da semana passada com o longa de Luc Besson Lucy.

Oh, Cameron…

Apesar da temporada ter sido feminina, uma das suas representantes não se saiu tão bem assim com dois títulos em cartaz: Cameron Diaz. Com Mulheres ao Ataque, a atriz conseguiu o repúdio da crítica, sobretudo a feminina, como já dissemos, e  Sex Tape – Perdido da Nuvem , que acaba de ser lançado nos EUA,  seguiu o mesmo caminho.  Ou seja, a atriz precisa se reinventar com urgência ou escolher um agente melhor!

Prejuízos financeiros

Dois títulos renderam abaixo do esperado em 2014. A comédia Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola de Seth MacFarlane não acompanhou o ótimo desempenho do filme anterior do humorista, Ted, ainda que contasse com um elenco atraente o suficiente para tanto (Charlize Theron, Liam Neeson, Amanda Seyfried…). O filme arrecadou somente US$ 42 milhões nos EUA, sendo que seu orçamento é de  US$ 40 milhões cravados. Já No Limite do Amanhã teve a baixa repercussão esperada nos EUA em função das últimas performances de Tom Cruise nas bilheterias locais. O novo filme do ator arrecadou US$98 milhões, sendo que custou US$ 170 milhões para a Warner. No entanto, o filme teve uma ótima arrecadação internacional, o que acabou compensando no final das contas.

O post Balanço: Temporada Blockbuster 2014 apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

Dir.: Nick Cassavetes

Elenco: Cameron Diaz, Leslie Mann, Kate Upton, Nikolaj Coster-Waldau, Nicki Minaj

 Mulheres ao Ataque traz a história da união entre as duas amantes e a esposa de Mark, que se juntam para arquitetar uma vingança contra ele por tê-las enganado durante tanto tempo. Enredo meio Mulheres à beira de um ataque de nervos, de Pedro Almodóvar, o longa recebeu péssimas críticas nos Estados Unidas, algumas delas, inclusive, afirmando que o filme possui um teor machista . Trata-se também da estreia no cinema da cantora Nicki Minaj e da modelo Kate Upton. Surpreendentemente, essa comédia é dirigida por Nick Cassavetes, diretor do romance Diário de uma Paixão e do melodrama Uma Prova de Amor, por sinal, também protagonizado por Cameron Diaz.

Dir.: Stefano Capuzzi

Elenco: Caio Castro, Sabrina Sato, Domingos Montagner, Ênio Gonçalves

A Grande Vitória é uma cinebiografia de Max Trombini (personagem de Castro), jovem de origem pobre que conseguiu encontrar um eixo na vida através das artes marciais, tornando-se um dos principais técnicos de judô no Brasil. O nosso cinema realiza essa empreitada em “filmes motivacionais” levando um galã popular da televisão para o seu meio.

Dir.: Asghar Farhadi

Elenco: Bérénice Bejo, Tahar Rahim, Ali Mosaffa

Após alguns conflitos, Marie e seu marido iraniano se separam e ele retorna para seu país de origem deixando a esposa e os dois filhos na França. Quando é surpreendido por um pedido de divórcio dela, ele retorna a Paris e descobre que a motivação é o relacionamento de Marie com outro homem. O Passado é dirigido pelo cineasta Asghar Farhadi, o mesmo que há dois anos atrás venceu o Oscar de melhor filme estrangeiro por A Separação. A argentina Bérénice Bejo, a inesquecível Peppy Miller de O Artista, venceu a Palma de Ouro de melhor atriz em Cannes no ano passado pelo seu desempenho nesse longa.

Dir.: Guillaume Gallienne

Elenco: Guillaume Gallienne, André Marcon, Françoise Fabian, Diane Kruger

Eu Mamãe e os Meninos é comédia francesa conta a história de Guillaume, que foi criado desde pequeno pela mãe como uma menina. Quando cresce, ele resolve trazer todo o relato de sua vida em uma peça de teatro, que acaba tendo como enfoque a maneira que ele encontrou de lidar com todos os seus conflitos que envolviam a sexualidade. O longa é baseado na vida do próprio diretor, que também vive a si mesmo na produção.

Dir.: Phillippe Barcinski

Elenco: Ângelo Antônio, Melissa Vettore, Inês Peixoto, Daniel Hendler

Dirigido por Phillippe Barcinski, mesmo realizador de Não Por Acaso, com Rodrigo Santoro e Letícia Sabatela, o filme traz a história de um economista que tenta descobrir um sentido na vida após passar por duas grandes perdas. O enfoque de Entre Vales é no personagem de Ângelo Antônio, portanto esperem uma grande interpretação do ator, que é um dos pontos fortes da fita segundo a crítica especializada.

O post Estreias da Semana: 08 a 14 de maio apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.