Apresentada pela dupla Warren Beatty e Faye Dunaway (Bonnie e Clyde) a estatueta de melhor filme saiu da anunciada vitória de La La Land: Cantando Estações para as mãos dos produtores de Moonlight: Sob A Luz do Luar. Os organizadores do evento entregaram o envelope errado aos apresentadores da categoria (o envelope de melhor atriz, que foi Emma Stone de La La Land) e após os produtores do musical de Damian Chazelle agradecerem emocionados o prêmio, foram interrompidos pelo apresentador Jimmy Kimmel e pelo ator Warren Beatty que juntos com o produtor de La La Land esclareceram a uma plateia surpresa pela gafe: o vencedor do Oscar de melhor filme foi Moonlight.

Moonlight: Sob a Luz do Luar recebeu 3 estatuetas, melhor filme, roteiro adaptado e ator coadjuvante para Mahershala Ali. Já La La Land: Cantando Estações, venceu 6 Oscars, direção, fotografia, trilha sonora, canção original (“City of Stars”), direção de arte e atriz para Emma Stone. Ainda entre os atores, Casey Affleck conseguiu driblar o apelo pela vitória de Denzel Washington das últimas semanas e venceu o Oscar de melhor ator por Manchester á Beira-Mar, que também recebeu a estatueta de melhor roteiro original, e Viola Davis confirmou seu favoritismo como melhor atriz coadjuvante por seu desempenho em Um Limite entre Nós.

No seu segundo longa (o anterior fora Medicine for Melancholy, que sequer chegou por aqui), o americano Barry Jenkins nos traz um conto dividido em três fases que correspondem a momentos específicos da vida de Chiron, jovem negro que cresce no subúrbio de Miami com sua mãe viciada em drogas. Em meio a um contexto social marcado pelo tráfico, Chiron procura manter-se fora dos atrativos da vida do crime e lida com o bullying dos colegas de escola enquanto se descobre homossexual.

Assumindo uma abordagem de crônica cinematográfica, tudo o que Moonlight tem a oferecer ao seu público é a vida do seu personagem principal e isso é muito. Jenkins adota uma câmera que confronta seus personagens em planos fechados, como se, ao mesmo tempo buscasse dos mesmos uma autodefinição e os desnudasse em suas emoções, palavras, contradições e erros. Sem firulas visuais, o diretor interfere no longa quando tem que interferir, mas também deixa que o seu excelente elenco conduza uma história calcada incontestavelmente na humanidade em estado bruto.

Uma das principais forças de Moonlight é seu trio de protagonistas, cada um dando seu toque pessoal a fases específicas da vida de Chiron, que propositalmente ganham diferentes denominações em cada uma delas, o que dá o tom da eterna busca do rapaz pela sua própria identidade. O “Pequeno” é interpretado por Alex R. Hibbert que com tão pouca idade consegue captar como ninguém a expressão corporal de um menino que se sente coagido pela sociedade, andando de cabeça baixa, corpo encurvado e voz praticamente inaudível. Depois somos captados pelo trabalho de Ashton Sanders, o único ator do trio cujo capítulo recebe como alcunha o nome do próprio Chiron. Sanders compõe uma adolescência na defensiva, mas que começa a dar vazão a seus próprios desejos. Ao fim, temos um expressivo Trevante Rhodes, que tem o trabalho de compor dois personagens em um, o Chiron e o “Black”, que dá título ao seu capítulo no filme. Nosso protagonista adulto prefere viver à sombra de um personagem durão que cria para si do que enfrentar tudo aquilo que já encarou afinal seu contexto parece tragá-lo para um único caminho possível, coisa que ao final, de forma esperançosa, se dilui em uma das cenas mais poéticas do longa. Juntam-se aos três coadjuvantes precisos em suas interpretações, como Janelle Monáe (que esteve radiante em Estrelas Além do Tempo) e Naomie Harris, a mãe do protagonistas nos três tempos da história, além de Mahershala Ali, presença somente na primeira parte da história mas o suficiente para marcar o público e a vida de Chiron.

A estrutura em três capítulos que confere ao segmento do seu protagonista na adolescência o “privilégio” de ser o único a fazer referência ao nome real do personagem, Chiron, é um indicativo do entendimento do filme sobre o próprio.  A verdadeira identidade de Chiron não é nem o “Pequeno”, imagem forjada por seus agressores, nem mesmo “Black”, um personagem durão que ele mesmo construíra como uma espécie de couraça contra a intolerância, mas a do adolescente em constante descoberta de si mesmo, o que no fim das contas representa a todos nós. O ser humano é esse adolescente em constante processo de autoinvestigação, não a criança acuada pelo controle social, tampouco o adulto que cria armaduras para se defender. Assim, com tamanha grandiosidade de espírito e sentimento, Moonlight é uma obra cuja força consegue se impor à boa impressão que seu status cinematográfico já lhe conferiu.

Assista ao trailer do filme: