John Carney está se tornando uma espécie de Cameron Crowe indie. Popularizado com o drama Apenas uma Vez, vencedor do Oscar de melhor canção em 2009 com “Falling Slowly”, o realizador não esconde sua paixão pela música e entende que essa forma de expressão é a que melhor define e retira da banalidade seus personagens comumente desajustados com o seu tempo e com os imperativos do mercado fonográfico. E se em Apenas uma Vez tínhamos o casal de desconhecidos Glen Hansard e Markéta Irglová, em Mesmo se nada der certo a dupla central é representada por Keira Knightley e Mark Ruffalo, que, de uma certa forma, apresentam preocupações semelhantes àquelas vivenciadas pelos personagens de Hansard e Irglová.

Mesmo se nada der certo tem início quando um produtor musical chamado Dan (Ruffalo) vive uma de suas maiores crises pessoais e profissionais. A vida do sujeito está virada do avesso, separou-se da mulher, tem uma relação distante e complicada com a filha adolescente e está cansado dos ditames da indústria da música que lhe empurram “goela abaixo” jovens artistas sem o menor talento para a coisa. No outro polo do filme encontramos Gretta (Knightley), uma jovem inglesa que é uma brilhante compositora e cantora, mas que é avessa ao estrelato. Gretta está em Nova York acompanhada do namorado, cuja carreira musical é catapultada graças ao sucesso de uma de suas canções na trilha sonora de um filme. Contudo, Gretta descobre que o rapaz lhe traiu e decide abandoná-lo. Dan e Gretta se encontram e, diante das portas fechadas das gravadoras, ele propõe a ela gravar um álbum pelas ruas da cidade, a céu aberto. A experiência será transformadora para os dois personagens na medida em que descobrem suas afinidades musicais.

Estética e narrativamente, Mesmo se nada der certo não traz grandes saltos, até porque não é essa a ambição do seu realizador. John Carney investe na combinação entre o visual atraente dos arranha-céus de Nova York, o charme e a competência de Keira Knightley e Mark Ruffalo e uma trilha sonora certeira. O filme pode não priorizar uma profundidade maior dos seus temas ou mesmo tratar seus personagens com uma leve superficialidade, mas não resta dúvida de que, em diversos momentos, a simplicidade do realizador e de sua história tocam fundo o espectador.

Dan e Gretta parecem uma versão suave do Llewyn Davis do mais recente filme dos irmãos Coen. Dois sujeitos desajustados com a ordem de prioridades daqueles que estão ao seu redor. O encontro entre esses dois personagens selam a consciência de que não estão sós, de que não entrar em conformidade com a maioria não é estranho, traz uma calma para ambos, uma perspectiva até mais tolerante para com aqueles que entram na lógica industrial de produção musical. E se por um lado temos Mark Ruffalo em sua natural boemia, do outro temos uma Keira Knightley à flor da pele, uma espécie de boneca delicada, sensível, graciosa. Em torno dessas duas figuras, temos James Corden, Catherine Keener, Hailee Steinfeld e Adam Levine, todos dando conta do recado.

Em todo o filme, há um sentido de urgência pelo compartilhamento. Os personagens ouvem suas canções em iPods com entradas duplas para fones. A gravação da banda é feita ao ar livre em meio a correria rotineira de uma grande cidade. John Carney parece querer dizer que a vida e a experiência artística torna-se mais rica quando compartilhada, ela adquire sentido em contato direto com a energia pulsante da vida, das pessoas. É nesse encontro que cenas banais como as que são apontadas pelo personagem do Mark Ruffalo, em determinado momento do filme, ganham vida. Agradecemos a John Carney por compartilhar essa experiência conosco.

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Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola

Dir.: Seth MacFarlane

Elenco: Seth MacFarlane, Charlize Theron, Liam Neeson

Depois de muito ser adiado, a nova comédia de Seth MacFarlane estreia no Brasil. Um Milhão de Maneiras de Pegar na Pistola conta a história de um fazendeiro conhecido por sua covardia. Ele se apaixona por uma linda mulher que chega na sua cidade, mas terá que enfrentar o marido dela, um famoso pistoleiro fora da lei. O filme não teve uma recepção satisfatória da crítica e penou para conseguir uma bilheteria digna. Para quem gostou de Ted, do mesmo diretor, pode ser uma boa pedida, já que essa comédia western tem características parecidas do trabalho anterior do realizador.

Livrai-nos do Mal

Dir.: Scott Derrickson

Elenco: Eric Bana, Edgar Ramírez, Olivia Munn

O diretor Scott Derrickson parece ter se especializado em exorcismos. Ele já dirigiu O Exorcismo de Emily Rose e agora nos entrega esse longa sobre um policial (Bana) que começa a investigar alguns casos que acompanhou recentemente e descobre uma conexão sobrenatural em todos eles. Ele então passa a contar com a ajuda de um padre especializado em exorcismos para desvendar o mistério que tanto o persegue.

Maze Runner – Correr ou Morrer

Dir.: Wes Ball

Elenco: Dylan O’Brien, Aml Ameen, Will Poulter

O filme traz uma realidade pós-Apocalíptica semelhante àquelas apresentadas em longas recentes com a mesma abordagem (Jogos Vorazes, Divergente, O Doador de Memórias). Nesse filme, um jovem é jogado em uma comunidade habitada por outros garotos e garotas da mesma idade e tem toda a sua memória apagada. Para conseguir escapar dessa realidade ele tem que enfrentar um labirinto.

Isolados

Dir.: Tomas Portella

Elenco: Bruno Gagliasso, Regiane Alves, José Wilker

Isolados representa um gênero pouco explorado pelo cinema brasileiro, o suspense. Protagonizado e produzido por Bruno Gagliasso, o filme conta a história de um casal que se muda para a região serrana do Rio de Janeiro para melhorar a relação. De repente, estranhos acontecimentos começam a ser presenciados pelos dois e eles descobrem  que eventos ainda mais sombrios acontecerem no local. Trata-se do último registro de José Wilker no cinema.

Mesmo se nada der certo

Dir.: John Carney

Elenco: Keira Knightley, Mark Ruffalo, Adam Levine

 Keira Knightley vive uma cantora que termina um relacionamento de forma traumática. Em crise amorosa, ela começa a cantar em bares de Nova York e é descoberta por um produtor musical vivido por Mark Ruffalo. O filme é mais um romance musical de John Carney, que anteriormente dirigiu Apenas uma Vez. O longa foi bem recebido no Festival de Toronto do ano passado e rendeu elogios rasgados a performance de Knightley.

Uma Nova Chance para Amar (EM ALGUMAS CIDADES)

Dir.: Arie Posin

Elenco: Annette Bening, Robin Williams, Ed Harris

Nikki (Bening) fica em frangalhos após a violenta morte do marido. Cinco anos depois de tornar-se viúva, ela conhece um homem muito parecido com o seu falecido esposo. Ela passa a ter um relacionamento amoroso com ele, mesmo com o fantasma da imagem do antigo marido rondando a vida dos dois. O longa é um dos últimos trabalhos de Robin Williams no cinema, além de trazer Annette Bening no papel principal, o que, por si só, já é um evento.

Chinatown

Dir.: Roman Polanski

Elenco: Jack Nicholson, Faye Dunaway, John Huston

Clássico de 1974, Chinatown é o terceiro filme dessa temporada do Clássicos Cinemark. No longa, Jack Nicholson vive um detetive particular que recebe em seu escritório uma mulher lhe relatando a infidelidade do marido. Depois de um tempo ele descobre que ela era uma farsante e se vê apaixonado por aquela que carrega a verdadeira identidade da jovem em questão. Esse relacionamento, no entanto, trará diversos problemas para o protagonista.

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