A internet tem dado oportunidades únicas para os fãs do cinema (da cultura pop em geral) darem vazão a sua cinefilia das mais variadas maneiras. É comum ver espalhados na rede vídeos com homenagens a clássicos, casais famosos das telonas e vlogs com as mais diversas abordagens, todos materiais feitos por fãs.

O jovem cineasta Fernando Andrés postou em seu canal do Vimeo um vídeo traçando paralelos entre as tramas de Whiplash – Em Busca da Perfeição e Cisne Negro. O resultado foi intitulado Hands and Feet – A Visual Essay (Na tradução “Mãos e pés – Um ensaio visual”. Confira o vídeo abaixo:

Hands & Feet — An Essay On Black Swan and Whiplash from Fernando Andrés on Vimeo.

Andrés não é o primeiro a estabelecer essa “ponte” entre os dois longas. Na ocasião em que Whiplash foi lançado em festivais do ano passado, a crítica especializada comparou as duas obras. Contudo, é a primeira vez que vemos as evidentes conexões entre as histórias.

O post Jovem cineasta faz vídeo traçando paralelos entre Whiplash e Cisne Negro apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

Sexta-feira (24), às 22h04min (horário de verão) /21h04min (demais regiões), HBO2 – Invocação do Mal

Uma família decide procurar um famoso casal de investigadores paranormais para acabar com os estranhos eventos que os assombram desde que se mudaram para uma casa nova. Os investigadores relutam, mas acabam encontrando uma forte razão para aceitarem a proposta e pôr fim às ações sobrenaturais. O longa é um dos filmes de terror mais cultuados da recente safra e não é para menos (gerou até um recente prequel Annabelle), dirigido com destreza por James Wan, Invocação do Mal é uma aula de como respeitar e propor elementos interessantes a um gênero tão banalizado.

Sábado (25), às 22h (horário de verão)/ 21h (demais regiões), HBO – O Lugar onde tudo Termina

Um motociclista descobre que uma antiga namorada teve um filho seu e resolve ajudá-la a criar o menino. Como ganha pouco, o rapaz começa a participar de uma série de roubos a bancos, mas acaba se dando mal já que sua identidade é revelada e ele passa a ser procurado por um policial da região. Segundo filme de Ryan Gosling com Derek Cianfrance (antes eles fizeram Namorados para Sempre), o filme ainda conta com Eva Mendes (ótima), Bradley Cooper, Rose Byrne e Ray Liotta. Apesar da premissa soar um pouco “lugar comum”, O Lugar onde tudo termina acaba trazendo uma interessante interpretação sobre a paternidade.

Domingo (26), às 22h (horário de verão)/ 21h (demais regiões), Telecine Cult – O Solista

Baseado em uma situação real, O Solista conta como a vida de um jornalista de Los Angeles e um morador de rua se cruzaram a partir da música.  Robert Downey Jr. vive um colunista de jornal que descobre o talento de Nathaniel Ayers, um sem teto vivido por Jamie Foxx que toca um violino com duas cordas pelas ruas da cidade. O filme é dirigido por Joe Wright (Orgulho e Preconceito, Desejo e Reparação, Anna Karenina) e conta com ótimos desempenhos da dupla central.

Segunda-feira (27), às 22h (horário de verão)/ 21h (demais regiões), Studio Universal – Psicose (1998)

Em exibição rara na TV, já que após seu estrondoso fracasso nos cinemas o filme simplesmente saiu de circulação (não foi nem distribuído em DVD no Brasil), a versão de Gus Van Sant para o clássico de Alfred Hitchcock, Psicose, será exibida essa semana. O filme conta a mesma história da versão de Hitch: uma secretária de uma imobiliária  rouba uma quantia em dinheiro e se hospeda em um hotel de beira de estrada administrado por um homem estranho que fica obcecado por sua aparência. No elenco, Anne Heche e Vince Vaughn vivem os protagonista, além de Julianne Moore e Viggo Mortensen. Vale a pena pela curiosidade, mas um dos pecados cometidos por Sant foi ter feito exatamente a mesma coisa que Hitchcock.

Terça-feira (28), às 19h20min (horário de verão)/ 18h20min (demais regiões), Telecine Cult – O Grande Gatsby (1974)

Adaptação de 1974 do clássico de Fitzgerald, O Grande Gatsby traz Robert Redford na pele do protagonista, que na versão recente de Baz Luhrmann foi vivido por Leonardo DiCaprio. Gatsby é um milionário que passa a frequentar o círculo de amizades de Nick Carraway para se aproximar da prima dele, Daisy, uma antiga paixão que ele não vê desde a guerra. Além de Redford, o filme traz Bruce Dern e Mia Farrow no elenco.

Quarta-feira (29), às 23h (horário de verão)/ 22h (demais regiões), Cinemax – Antes que o diabo saiba que você está morto

Andy Hanson (Philip Seymour Hoffman) é um homem de moral duvidosa, viciado em drogas e que está presenciando sua carreira de empresário ser comprometida por suas dívidas. Andy convence o seu irmão mais novo a pôr em prática um plano perigoso que tem como objetivo assaltar a joalheria dos seus pais. Durante a ação, a mãe dos dois é seriamente ferida e fica em estado crítico, o patriarca da família promete então ir atrás dos responsáveis pelo crime a qualquer custo sem saber que eles são os seus próprios filhos. Trata-se do último filme do diretor Sidney Lumet (filmaço, por sinal), com uma interpretação arrebatadora de Hoffman, uma das melhores de sua carreira. O ator, inclusive, está acompanhado por um elenco de primeira: Ethan Hawke, Marisa Tomei e Albert Finney.

Quinta-feira (30), às 20h (horário de verão)/ 19h (demais regiões), Telecine Touch – Cisne Negro

Nina é uma jovem que sente-se pressionada após substituir uma famosa bailarina da companhia em uma montagem de “O Lago dos Cisnes”. Ela é testada pelo diretor do grupo a desenvolver o seu lado sombrio para conseguir interpretar o Cisne Negro, só que Nina não consegue, já que é atormentada por suas próprias cobranças, pudores e as expectativas da sua mãe. Cisne Negro é um dos trabalhos mais interessantes de Darren Aronofsky, junto com Requiem para um Sonho. Natalie Portman venceu um Oscar de melhor atriz pelo seu desempenho nesse filme.

O post Vai passar na TV: 24 a 30 de novembro apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

Sexta-feira (18), Telecine Touch às 20h10min – Harry e Sally: Feitos um para o Outro

Existem poucas comédias românticas que valham a pena. Poucas que fujam do conhecido “garoto conhece garota, eles se apaixonam, algo os separa e garoto enfim consegue ficar com a garota”. Harry e Sally: Feitos um para o Outro consegue isso, ainda que flerte com alguns desses elementos tradicionais, afinal, claro, continua sendo um exemplar autêntico do gênero. Nesse longa de Rob Reiner, Meg Ryan e Billy Crystal vivem dois amigos que se conheceram nos tempos de faculdade e descobrem na maturidade que o relacionamento entre eles não é apenas uma amizade. Em Harry e Sally, Meg Ryan imortalizou uma das cenas mais engraçadas do cinema norte-americano na qual a sua personagem simula um orgasmo em pleno restaurante.

Sábado (19), Telecine Cult, às 19h40min – Abraços Partidos

Longa do cineasta Pedro Almodóvar de 2009, Abraços Partidos talvez seja um dos filmes menos prestigiados do diretor, mas talvez seja hora de revisitá-lo para ver como ele nos parece atualmente – ou mesmo conhecê-lo, para aqueles que gostam do realizador e nunca assistiram essa fita. O filme conta a história de um cineasta que perde a visão em um acidente de carro e passa a atuar apenas como escritor. Quando descobre que o filho de uma grande amiga sua está no hospital pela ingestão acidental de drogas, o personagem acaba revivendo os eventos que antecederam o acidente. Abraços Partidos é um dos raros momentos em que Pedro Almodóvar traz uma história com um ponto de vista masculino. Uma de suas musas, Penélope Cruz, vive uma personagem que é fundamental para o desenrolar da trama principal.

Sábado (19), HBO às 22h – O Grande Gatsby

Baz Luhrmann (Moulin Rouge!) se aventura na adaptação de um dos clássicos da literatura norte-americana, O Grande Gatsby de F. Scott Fitzgerald. No filme, Leonardo DiCaprio (novamente sob o comando do diretor, anteriormente eles trabalharam em Romeu e Julieta) vive um milionário que retorna da guerra para reconquistar um amor de juventude, hoje casada. Para cumprir com o seu objetivo ele passa a contar com a ajuda do primo da moça que se tornando o narrador dessa história. Crítica mordaz da sociedade perdulária  dos EUA da década de 1920, O Grande Gatsby é fiel às suas raízes mas tem um pé nas marcas de Luhrmann como realizador, o que faz do longa um deleite visual constante. Venceu dois prêmios Oscar na última edição da premiação, figurino e direção de arte, mais uma vez para Catherine Martin, premiada em 2002 pelo seu trabalho em Moulin Rouge! nas mesmas categorias e indicada a melhor figurino por Austrália, ambos filmes também dirigidos por Luhrmann.

Domingo (20), Warner às 16h30min e às 00h13min – Reencarnação

Uma das grandes injustiças que a crítica especializada cometeu na década passada foi ter espinafrado Reencarnação, segundo longa do talentoso Jonathan Glazer (mesmo diretor de Sexy Beast e do recente Sob a Pele). Hoje, já se tem reconhecido o valor desse drama extremamente delicado sobre o luto. No filme, acompanhamos a história de Anna, uma mulher que ainda sofre com a ausência do marido, falecido há dez anos. A personagem é surpreendida com a chegada de um garoto que insiste em dizer que é a reencarnação dele, trazendo ainda mais conflitos para a vida amorosa dela e para seu relacionamento com a sua família. Glazer tem uma direção inspiradíssima e o elenco garante a excelência do longa, sobretudo Nicole Kidman, apresentando aqui um dos melhores e menos reconhecidos desempenhos de sua carreira.

Domingo (20), FX às 16h35min – Cisne Negro

Longa que rendeu o Oscar de melhor atriz a Natalie Portman, Cisne Negro segue a risca as características dos demais longas da filmografia do cineasta Darren Aronofsky. Interessado em investigar o lado mais obscuro, conflitante e contraditório –  e talvez mais desejoso que não se venha à tona – do ser humano, Aronofsky conta a trajetória de Nina, uma jovem bailarina de uma companhia de Nova York que está prestes a substituir uma renomada profissional em uma montagem de “O Lago dos Cisnes”. Nina consegue fazer com leveza o Cisne Branco, mas na hora de viver o Cisne Negro encontra dificuldades que afloram seus conflitos pessoais. Junto com Réquiem para um Sonho, Cisne Negro é um dos trabalhos definitivos de Aronofsky e traz uma interpretação vibrante de Portman.

Segunda-feira (21), TNT às 22h30min – Drive

Vencedor do prêmio de melhor direção no Festival de Cannes de 2011, Drive traz como protagonista Ryan Gosling intérprete de um dublê de cenas de ação com carros em Hollywood. Nas horas vagas, o personagem presta alguns serviços para criminosos. Ele acaba se apaixonando por sua vizinha, uma jovem que aguarda a saída do seu marido da cadeia enquanto cria sozinha o seu filho. Um dos melhores longas de 2011, Drive popularizou o diretor Nicolas Winding Refn e traz uma interpretação interessantíssima de Gosling, fazendo um sujeito calado, agressivo e muito sensível.

Terça-feira (22), Telecine Premium às 22h – Os Miseráveis

Os Miseráveis pode frustrar pela sua excessiva duração, por sua direção sem norte e pela sua eterna cantoria (mais do que um musical o filme é um longa com “diálogos cantados”, uma espécie de subgênero), mas o que é inegável nesse longa de Tom Hooper (o mesmo de O Discurso do Rei) é que o seu elenco garante o mínimo elogio que seja ao resultado desse trabalho. A trama é ambientada durante o período da Revolução Francesa e narra a trajetória de Jean Valjean (Hugh Jackman), um ladrão que cumpre sua pena, é solto e torna-se um homem de posses.  Ao longo dos anos, Valjean foge da perseguição do inspetor Javert (Russell Crowe) e conhece Fantini, uma jovem condenada a ganhar a vida como prostituta para sustentar a filha. O ponto alto de Os Miseráveis é, sem dúvida, a breve participação de Anne Hathaway, ganhadora do Oscar de melhor atriz coadjuvante em 2013.

Quarta-feira (23) , TCM às 22h – Bonnie e Clyde: Uma Rajada de Balas

Bonnie e Clyde marcou o seu tempo. Responsável por dar início a revolução que tomou conta de Hollywood nos anos de 1970 e formou cineastas como Martin Scorsese, Francis Ford Coppola e Brian DePalma, entre outros, o filme de 1967 trazia Warren Beatty e Faye Dunaway como um casal de criminosos especializado em assaltar bancos e roubar automóveis nos EUA da Grande Depressão. A dupla acaba se tornando uma das mais procuradas em vários estados do país, ganhando uma fama nada gloriosa, sobretudo após matarem uma pessoa em uma de suas ações criminosas. O filme recebeu dez indicações ao Oscar e ganhou duas estatuetas, melhor atriz coadjuvante para Estelle Parsons e melhor fotografia.

Quinta-feira (24), Telecine Cult às 22h – Precisamos Falar sobre o Kevin

 Filme controverso da diretora Lynne Ramsay, Precisamos Falar sobre o Kevin foi baseado no romance de Lionel Schriver de mesmo nome. O longa narra a história de Eva, uma mulher que apesar de não conseguir lidar muito bem com a maternidade acaba se tornando mãe de dois filhos. O mais velho deles, Kevin, é quem dá mais dor de cabeça a Eva. Mãe e filho não conseguem se entender ou estabelecer uma relação de afeto e o jovem acaba revelando sérias inclinações para a psicopatia até que comete um crime bárbaro e condena Eva a viver eternamente com a culpa, um traço característico da maternidade. O filme é um estudo de personagem interessante e Tilda Swinton tem grandes momentos na pele da sua protagonista. Além dela, vale a pena prestar atenção no Ezra Miller, intérprete do Kevin do título.

O post Vai passar na TV: 18 a 24 de julho apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.

De tempos em tempos, filmes são relançados em versões especiais para o mercado doméstico por justificativas diversas. Aproveitando a temporada do Oscar, a Fox acaba de disponibilizar no mercado novas versões em Blu-Ray e DVD de alguns dos seus títulos que foram consagrados na premiação mais popular da indústria cinematográfica.

Os cinco títulos escolhidos pela distribuidora foram: Noviça Rebelde (1965, melhor filme, diretor, montagem, som e trilha sonora), Cleópatra (1963, melhor fotografia, direção de arte, figurino e efeitos especiais), Amor Sublime Amor (1962, melhor filme, ator – George Sakiris, atriz – Rita Moreno, diretor, fotografia, direção de arte, figurino, som, montagem, trilha sonora), Moulin Rouge! – Amor em Vermelho (2001, melhor direção de arte e figurino) e Cisne Negro (2010, melhor atriz – Natalie Portman).

As novas edições têm os mesmos formatos de imagem e opções de som das versões anteriores. A novidade (o que no caso da distribuidora não é novidade com alguns lançamentos) é que a cópia traz dois discos, um Blu-Ray e um DVD.

Além disso, a série traz um livreto com algumas curiosidades sobre os bastidores de cada produção, um material que pode não conter muita novidade para quem já conhece um pouco da história de cada um desses títulos, mas que pode acabar valendo a pena para colecionadores. O livreto vem acoplado na embalagem do Blu-Ray/DVD, que vem em formato Digipack (ou seja, as bandejas do disco unidas por uma capa envolta). Para os interessados, os filmes da série custam em média R$ 59,90.

O post Fox relança Blu-Rays e DVDs em série especial para o Oscar apareceu primeiro em Coisa de Cinéfilo.